シラバス

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シラバス（公開版）

2022年度　

アニメ・ゲームⅡ

[ D-3-e-06-2-2 ]

単位（総授業時間数＋自習時間）：2（60 + 30）

対象学科：美表２年

授業形態：実技　学期：後期　必・選：選択

美術表現学科専攻科目

鈴　木　　　専　　伊　勢　周　平

授業概要

　アニメ・ゲームⅡは、前期Ⅰで各々が制作した作品から更なる発展と深化を目指す。アニメーションの授業では、それぞれの作品世界についていかに構築し、より説得力のある場面を創造するにはどうすべきか？に主眼を置いて指導を行う。ゲームの授業では、前期Ⅰから引きつづきブレンダーを用いての制作・演習を行い、3DCGでの空間構築、視点の設定、出力について教授する。ガイダンス：１回、アニメ授業：７回（担当・鈴木）、ゲーム授業：７回（担当・伊勢）の合計１５回のオムニバス形式授業である。

授業の到達目標

学位授与の方針との関連

基本的な知識・学習能力を身につけること。

１

作品を自分自身の問題意識と結びつけることが出来る

１

画像・映像ソフト等を用いて表現力を向上させる。

１

授業計画

回

内容

自習（事前・事後学習の内容）

　１.ガイダンス　　
　

説明と準備。制作ノートの用意。

　２.アニメ①　制作（構想＋スケッチ＋コンテ等）

制作の方向性、内容をおおよそ決定。

　３.アニメ②　制作（設定を決める。実験的要素も含む）。

制作ノートを確認しながら制作。

　４.アニメ③　制作（絵コンテを元にタイムライン化、確認）

制作する場面の優先順位を決める。

　５.アニメ④　制作

カット、時間配分を再度確認。

　６.アニメ⑤　制作（随時改良）

全体的な時間の流れを意識する。

　７.アニメ⑥　制作（まとめ）
　

制作ノートを再度確認。

　８.アニメ⑦　講評

作品について感想や意見を交わす。

　９.ゲーム①　制作（3DCGモデルを動かす）

制作ノートの作成、構想を練る。
　　　

１０.ゲーム②　制作（環境空間とカメラ）

出来る限り最初の発想を尊重する。

１１.ゲーム③　制作（試作を重ねる）

制作時間の客観的な把握も必要となる。

１２.ゲーム④　制作（注力すべき箇所の選択）

ある程度、制作の優先順位を决める。

１３.ゲーム⑤　制作
　　　　

まとめに向けて密度精度を高める。

１４.ゲーム⑥　制作・まとめ（出力）
　

イメージを伝える最適の瞬間を選ぶ。

１５.ゲーム⑦　講評

作品について感想や意見を交わす。

履修上の注意

※アニメとゲームの日程や順序等に変更のある場合や、特に準備が必要な場合は随時指示する。
※講評会では作品についてプレゼンテーションを行う。
※制作データはUSBメモリ等に保存し持参すること。
　不測の事態に備えて、バックアップは各々出来るだけ小まめに取ること。

成績評価方法・基準

・課題（80%）と授業態度（制作に取り組む姿勢など：20%）を評価する。
・各課題については、授業中にフィードバックを行う。

教科書

・特に指示しない。

参考書

・『入門Blender 2.9 ~ゼロから始める3D制作～』著者：伊丹シゲユキ（秀和システム）

備　考

・場合により、課題を若干変更することがあります。
・質問等については、授業終了時あるいはオフィスアワー（曜日日時は掲示で確認）で受け付けます。